價格：免費
更新日期：2014-11-21
檔案大小：1.7M
目前版本：1.0
版本需求：Android 4.0.3 以上版本
官方網站：http://www.deweergallery.be
Email：info@deweergallery.be
聯絡地址：隱私權政策
Opgericht in 1979 door Mark en Marleen Deweer in Otegem, een dorp in het zuiden van West-Vlaanderen, staat Deweer Gallery momenteel aan het begin van het tweede grote hoofdstuk uit haar geschiedenis. Inderdaad, de beide zonen van de stichters van de galerie, Bart en Gerald Deweer, hebben recent de leiding van de galerie van hun ouders overgenomen, met de bedoeling een dynamische rol te blijven spelen op de scene van de internationale hedendaagse kunst en een nieuwe generatie kunstenaars te promoten aan de hand van sterke galerietentoonstellingen en regelmatige deelnames aan de belangrijkste internationale kunstbeurzen. De generatiewissel laat zich niet alleen illustreren door het ambitieuze galerieprogramma, maar ook door de grondige renovatie en uitbreiding in 2012 van het galeriegebouw.
In de loop van haar haast 35-jarige geschiedenis, heeft Deweer Gallery een merkwaardig verhaal gerealiseerd.
Bij het begin van de jaren ’80 was Deweer Gallery de eerste Belgische galerie die de Duitse Nieuwe Wilde Schilderkunst en de Italiaanse Transavanguardia introduceerde. Zo presenteerde zij o.a. tentoonstellingen van Georg Baselitz, A.R. Penck, Rainer Fetting, Enzo Cucchi en Mimmo Paladino. Terzelfdertijd nam zij ook de promotie op zich van eigentijdse Belgische kunstenaars: in 1983 organiseerde de galerie haar eerste tentoonstelling van Panamarenko; Jan Fabre werd voor het eerst getoond in 1985. In de tweede helft van de jaren ’80 werd Deweer o.m. de eerste, niet-Duitse galerie die de Duitse beeldhouwer Stephan Balkenhol vertegenwoordigde.
In de jaren ‘90 werkte Deweer Gallery met een aantal internationale kunstenaars die gewaardeerd werden voor hun zeer sterke, individuele posities, waaronder Günter Brus (Oostenrijk), Günther Förg (Duitsland), Tony Cragg (Groot-Brittannië), Ilya Kabakov (Oekraïne, sinds 1992!), Imi Knoebel (Duitsland), Gerhard Merz (Duitsland), Aernout Mik (Nederland), Siegfried Anzinger (Oostenrijk), Thomas Ruff (Duitsland, vanaf 1992!) en Mark Wallinger (Groot-Brittannië). Elk van hen maakte in meerdere solo-tentoonstellingen en op bijzondere wijze gebruik van de haast museale tentoonstellingsruimten van de galerie.
Het eerste decennium van de nieuwe eeuw zag de start van een reeks samenwerkingen met nieuwe kunstenaars: Koen Vanmechelen (België, >2000), Matthieu Laurette (Frankrijk, > 2004), Sergey Bratkov (Oekraïne , > 2006), Enrique Marty (Spanje, > 2006), Benjamin Moravec (Frankrijk, > 2006), Andy Wauman (België, > 2006), Stefaan Dheedene (België, > 2007), Michaël Aerts (België, > 2008), Cristina Lucas (Spanje, >2008), Boris Mikhailov (Oekraïne, >2009), Tatjana Gerhard (Zwitserland, > 2010), Matthew Lutz-Kinoy (VS, >2011), Norbert Witzgall (Duitsland, >2011), Keren Cytter (Israel, >2013), Kasia Fudakowski (GB, >2013), Jan De Cock (België, >2013), Melissa Gordon (VS/GB, > 2014) en Shirana Shahbazi (Iran/Zwitserland, > 2014).
Daarnaast stelde Deweer Gallery op regelmatige basis thematische groepstentoonstellingen met publicatie voor, zoals “Ouverture” (1985), “Xth Anniversary Show”(1989), “A Painting Show”(1994), “ECLiPS” (2004, ter gelegenheid van de 25ste verjaardag van de galerie en voorgesteld in de voormalige elektriciteitscentrale Transfo in Zwevegem), het absoluut unieke project “Art of the Loom – 32 Tapestries woven on the looms of Mark Deweer’s factory, Otegem, Belgium, 1985-2010” (2011) en tenslotte “Re-Opening” (2012).
Vandaag gaat Deweer Gallery onverminderd door op haar historisch elan en kiest ze resoluut voor voortdurend volgehouden vernieuwing en innovatie.